Süre:
3 yıl İstanbul Moda Akademisi
(2220 saat)
veya
2 yıl İstanbul Moda Akademisi +
1 yıl London College of Fashion
Gün ve Saat:
Hafta içi her gün
09:30 - 16:30
Başlangıç Tarihi:
21 Ekim 2024
Program Dili:
Türkçe (Yabancı uyruklu katılımcıların MEB onaylı yetkili bir eğitim kurumundan minimum orta seviyede Türkçe yeterlilik belgesi temin etmelidir.)
Detaylı bilgi için:
0212 219 41 41 (Dahili: 1215)
[email protected]
Moda Tasarımı ve Teknolojisi Lisans Programı, University of the Arts London / London College of Fashion (LCF) iş birliğinde yürütülür. Moda tasarımının, ilham alma aşamasından koleksiyon oluşturmaya uzanan tüm süreçlerine kapsamlıca değinen 3 yıllık bir programdır. İlk 2 yılında İMA’da eğitim alan öğrenciler, yeterliliklerine ve tercihlerine göre LCF’de veya İMA’da eğitim almaya devam edebilir.
UNIVERSITY OF THE ARTS LONDON / LONDON COLLEGE OF FASHION AKREDİTASYON
2. ya da 3. sınıftan itibaren eğitimlerini Londra’ya giderek, University of the Arts London / London College of Fashion’da tamamlamak isteyen öğrencilerin akreditasyon kapsamında yer alan kriterleri sağlıyor olmaları gerekir.
Akreditasyon Kriterleri:
- 2.sınıftan itibaren London College of Fashion’da devam etmek isteyen öğrencilerin IELTS veya eşdeğer bir yabancı dil sınavından 6 puan almaları,
- 3.sınıftan itibaren London College of Fashion’da devam etmek isteyen öğrencilerin IELTS veya eşdeğer bir yabancı dil sınavından 6.5 ya da 7 puan almaları,
İstanbul Moda Akademisi’nde geçen 2 yılın başarı ortalamasının yüzlük sistem üzerinden asgari 70 olması gereklidir.
Akreditasyon kriterleri doğrultusunda başvuran öğrenciler, LCF tarafından yapılacak değerlendirmeler sonucuna bağlı olarak kabul edilirler.
Moda tarihinden başlayarak, moda tasarımıyla ilişkili tüm süreçler hakkında bilgi sahibi olacak ve yeteneklerinizi keşfedeceksiniz.
Araştırma prensipleri ve metodolojisini anlayacak, araştırma tekniklerini öğreneceksiniz.
Tasarım sürecinde ihtiyacınız olan; çizim, kalıp, drapaj, photoshop, illüstrasyon gibi tüm teknikleri öğrenecek, altyapınızı güçlendireceksiniz.
Tasarım yorumlama sürecinde; kumaş, renk ve silüetleri kullanarak temalar hazırlayabilme becerisi kazanacaksınız.
Tasarlama ve üretimin tüm aşamalarını deneyimleyeceksiniz.
Kadın veya erkek giyim alanında tasarım geliştirme ve üretim prensiplerini öğrenecek, karar verebilme ve disiplinler arası çalışabilme yeteneğinizi geliştireceksiniz.
Çağdaş, yaratıcı ve profesyonel bir yaklaşım izleme yeteneğine ve teknik becerilerine sahip olacak, tasarım kimliğinizi oluşturacaksınız.
Uluslarararası proje ve yarışmalara katılacak, uluslararası pazarlara hazırlanacaksınız.
Saha ziyaretleri yapacak, sektörü daha yakından tanıyacaksınız.
Ünlü moda tasarımcılarıyla projeler gerçekleştirecek, sektörde yer alan önemli markalarla çalışma fırsatı yakalayacaksınız.
Ünlü moda markaları için kendi mini koleksiyonunuzu hazırlayacaksınız.
Düzenli olarak katılacağınız seminerler ve moda alanında profesyonel konuşmacılar ile gerçek hayattaki uygulamaları öğreneceksiniz.
Modanın yan alanları konusunda çalışmalarda bulunup bu alanların sektördeki gelişmelerini takip edebileceksiniz.
Kişisel koleksiyon hazırlama ve sunma becerinizi geliştireceksiniz. Program sonunda final projeniz olan ilk koleksiyonunuzu hazırlayarak profesyonel bir portfolyoya sahip olacak ve koleksiyonunuzu sergileme fırsatı yakalayacaksınız.
Her yıl düzenlenen ‘’Sektör Buluşması’’ etkinliği ile sektörde yer alan markaların ileri gelen isimleriyle tanışacak, mezuniyet sergisinde yer alan koleksiyonunuzu tanıtma imkanı bulacaksınız.
İstanbul Moda Haftası gerçekleştiğinde New Gen defilesi ile sektöre kendinizi tanıtma fırsatı yakalayacak, geleceğinizin temel yapıtaşlarını oluşturacak ve tasarımlarınızı moda endüstrisine sunma fırsatına sahip olacaksınız.
Modaya ilgi duyan, moda tasarımı alanında profesyonel bir kariyere hazırlanmak, kadın veya erkek giyim tasarımı alanında uzmanlaşmak ve Moda Tasarımcısı olmak isteyen en az lise mezunu kişiler bu programa başvurabilir.
Moda Tasarımcısı
2. ya da 3. sınıftan itibaren eğitimlerini Londra’ya giderek, University of the Arts London / London College of Fashion’da tamamlamak isteyen öğrencilerin akreditasyon kapsamında yer alan kriterleri sağlıyor olmaları gerekir.
Akreditasyon Kriterleri:
- 2.sınıftan itibaren London College of Fashion’da devam etmek isteyen öğrencilerin IELTS veya eşdeğer bir yabancı dil sınavından 6 puan almaları,
- 3.sınıftan itibaren London College of Fashion’da devam etmek isteyen öğrencilerin IELTS veya eşdeğer bir yabancı dil sınavından 6.5 ya da 7 puan almaları,
İstanbul Moda Akademisi’nde geçen 2 yılın başarı ortalamasının yüzlük sistem üzerinden asgari 70 olması gereklidir.
Akreditasyon kriterleri doğrultusunda başvuran öğrenciler, LCF tarafından yapılacak değerlendirmeler sonucuna bağlı olarak kabul edilirler.
Yetenek sınavı ile öğrencinin algı ve görsel yeteneği test edilir. Bu amaçla her okul, her yıl farklı yöntem uygulayabilir.
1.AŞAMA – Çizim Sınavı ve Genel Kültür Bilgisi; öğrenci adaylarının çizebilme yeteneğini ve genel kültür bilgisini test eder.
2.AŞAMA- Portfolyo mülakatı; sanatsal bilgi ve uygulamalar ile hazırlanmış sunum dosyasına ilişkin sözlü olarak yapılır. Adaylar sınava tek tek alınır. (**Moda tasarımı içeriğine sahip olmak zorunda değildir.) İlgilenilen farklı sanat dalını veya yetkinlikleri anlatan sunum dosyası şeklinde hazırlayıp görüşmeye gelinir.
***Sınav ve mülakat İstanbul Moda Akademisi'nde gerçekleşir.
***Her iki aşamada başarı gösteren öğrenci adayları Moda Tasarımı ve Teknolojisi Lisans Programına kayıt süreçlerini tamamlamak üzere geri bildirim yapılır.
PROGRAM İÇERİĞİ
Birinci yılda öğrenciler tasarıma alt yapı kazandıran moda kültürlerini geliştirecek ve yaratıcı süreci destekleyen tüm teknik beceri ve uygulamalar ile ilgili dersleri alırlar. Eğitimler, İstanbul Moda Haftası defilelerini izleme, endüstriden gelen konuk konuşmacılar, saha ve müze gezileri ile desteklenir.
Teknik ve Tasarım Çalışmalarına Giriş
- Tasarıma giriş; etek projesi
- Görsel günlük oluşturma
- Tasarım fikri geliştirme
- Araştırma teknikleri
- Çizim teknikleri 1; moda silüeti oluşturma
- Bilgisayar destekli tasarım 1; photoshop
- Kalıp teknikleri 1
- Uygulama teknikleri 1
- Drapaj teknikleri 1
- Kumaş ve lifler
Tarihsel ve Kültürel Çalışmalar
- Modada tarihsel ve kültürel çalışmalar-1
- Kostüm tarihi
Tasarım Araştırma ve Geliştirme-1
- Tasarım, araştırma ve geliştirme: "Beyaz Gömlek Projesi"
- Çizim teknikleri-2; renk, boyama teknikleri, moda illüstrasyonu
- Bilgisayar destekli tasarım-2; illustrator
- Kalıp teknikleri-2
- Uygulama teknikleri-2
- Drapaj teknikleri-2
- Kumaş ve lifler
Tarihsel ve Kültürel Çalışmalar
- Modada tarihsel ve kültürel çalışmalar-2
- Çağdaş moda tarihi
Tasarım Araştırma ve Geliştirme-2
- Tasarım, araştırma ve geliştirme: "Elbise Projesi"
- Çizim teknikleri-3; teknik çizim ve teknik föy hazırlama
- Bilgisayar destekli tasarım-3; illustrator; teknik çizim
- Kalıp teknikleri-3
- Uygulama teknikleri-3
- Drapaj teknikleri-3
Stiller ve Trendler
- Trendlerin oluşumu ve trend tahminleri
- Modada stil olgusu
- Moda haftaları değerlendirmeleri
İkinci yılda öğrenciler birinci yılda aldıkları teknik becerileri uygulayabilecekleri tasarım projeleri yaparlar. Bu projelerle ileri seviyede uygulama tekniklerini geliştirir ve bir endüstri brief’ini yorumlamayı öğrenirler. Endüstriden bir firmanın verdiği brief doğrultusunda projelerini hazırlarlar. Bu projenin sonunda firma tarafından uygun görülen öğrencilere staja yerleştirme imkanı sağlanır.
Koleksiyon Planlama-1
- Tailoring (Tayyör) projesi
- İleri kalıp teknikleri-1
- İleri uygulama teknikleri-1
- Moda illüstrasyonu
Moda Pazarlaması-1
- Pazarlamanın temelleri
- Pazar analizi
Koleksiyon Planlama-2
- Endüstri projesi
- Tasarım portfolyosu hazırlama; endüstri projesi tasarımlarının Illustrator programında endüstri standartlarına göre hazırlanması
- Bilgisayar destekli tasarım; photoshop & illustrator
- İleri kalıp teknikleri 2
- İleri uygulama teknikleri-2
Moda Pazarlaması-2
- Hedef kitle ve tüketici davranışları
- Rekabet araştırması
- 3D Tasarım programı arayüz kullanımı
- Sanal dikiş teknikleri
- Simulasyon bar kullanımı
- Materyal kütüphane özellikleri ve kullanımı
- Temel düzeyde model uygulama
Koleksiyon Planlama-3
- Kapsül koleksiyon
- Tasarım portfolyosu hazırlama; kapsül koleksiyonları için portfolyo oluşturma
- İleri kalıp teknikleri-3
- İleri uygulama teknikleri-3
Moda İletişimi
- İletişim planı oluşturma
- Basınla ilişkiler yönetimi
- Online stratejiler
Üçüncü yılda öğrenciler “Final Projeleri” ile ilk kişisel koleksiyonlarını tamamlar.
Üç yıl süresince yapılan tüm çalışmaların sunulduğu bir portfolyo hazırlayan öğrenciler bu projeleri ve oluşturdukları portfolyoları ile endüstriye hazırlanırlar. Öğrencilerin final koleksiyonları sene sonunda yapılan İMA Mezuniyet Sergisi‘nde sergilenirken endüstri profesyonellerinden oluşan bir jüri ile seçilen final koleksiyonlar, İstanbul Moda Haftası gerçekleştiğinde NEW GEN Defilesi’nde yer alır.
Final Koleksiyonu-1
- Araştırma ve tasarım geliştirme
- Final koleksiyon konu önerisini sunma
- Akademik yazma becerileri
- Kişisel sunum becerileri
Moda Grafiği; Final Portfolyosu-1
- Final portfolyosu hazırlık ve düzenleme
Moda Girişimciliği; Endüstriye Giriş
- Pazar araştırması
- Marka kimliği - Güncel marka anlayışı
- Tüketici algısı
- Tasarım teklifi oluşturma
- Maliyet analizi ve hedef karlılık
- Yaratıcı pazarlama ve iletişimi
Final Koleksiyonu-2
- Final koleksiyon tasarım ve geliştirme
- Final koleksiyon prototip üretimi ve geliştirme
- Kumaş ve materyal geliştirme
- Akademik proje bazlı yazım becerileri
- Sunum teknikleri
Moda Grafiği; Final Portfolyosu-2
- Marka imajı ve konsept geliştirme
- Basılı ve interaktif portfolyo düzenleme
3D Tasarım Programı
- 3D Tasarım programı arayüz kullanımı
- Sanal dikiş teknikleri
- Simulasyon bar kullanımı
- Materyal kütüphane özellikleri ve kullanımı
- Temel düzeyde model uygulama
Final Koleksiyonu 3
- Final koleksiyon hazırlık ve sunum teknikleri
- Final koleksiyon üretim ve sunum
- Akademik proje bazlı yazım becerileri
- Sunum teknikleri
Moda Grafiği; Final Portfolyosu-3
- Marka imajı ve konsept bütünlüğü
- Basılı ve interaktif portfolyo düzenleme