Moda Tasarımı konusunda kapsamlı bir eğitim alın ve kendi tasarımlarınızı yapın!
Süre:
2 yıl (378 saat)
Gün ve Saat:
Salı ve Perşembe 18:30 - 21:30
veya Cumartesi 10:00 - 17:00
Hafta içi ve hafta sonu olmak üzere iki sınıf seçeneği bulunmaktadır.
Program Dili:
Türkçe
Detaylı bilgi için:
0212 219 41 41
Moda tasarımının tüm süreçlerini içeren temel düzeydeki bu program, görsel becerilerinizi teknolojiyle birleştirerek geliştirmenizi sağlayacak; öğreneceğiniz çeşitli araştırma metotları ile moda endüstrisindeki gelişmeleri takip edecek ve koleksiyon sektör ilişkilendirmesi hakkında fikir sahibi olacaksınız.
Beymen Academia Endüstri Projesi
İMA x KOTON Endüstri Projesi
- Teorik ve uygulamalı olarak çizim tekniklerini öğrenecek,
- Tasarım geliştirme ve uygulama, koleksiyon planlama ve geliştirme metotları hakkında bilgi sahibi olacak,
- Drapaj, kalıp ve dikim teknikleri uygulamalarına hakim olacak,
- Moda pazarlaması hakkında altyapı kazanacak,
- Clo 3D tasarım programının teorik altyapısını öğrenecek ve uygulama tekniklerini kullanarak beceri kazanacak,
- Photoshop ve Illustrator program bilgisi ve uygulama becerisi kazanacak,
- Tasarlayacağınız tasarımcı projesiyle gerçek bir tasarımcı gözüyle tasarım yapabilme kabiliyeti kazanacak,
- Kendi ilk mini koleksiyonunuzu oluşturacaksınız,
- Sektöre dair geniş bir iletişim ağı oluşturabileceksiniz.
- Moda tasarımı alanında tecrübesi olmayıp, kendi markasını kurmak isteyen kişiler,
- Kurumsal bir markada Moda Tasarımcısı olarak çalışmak isteyenler,
- Moda ve tekstil sektöründe çalışmakta oluo, moda tasarımı alanında uzmanlaşmak isteyenler.
- Moda Tasarımcısı
- Tasarımcı Asistanı
Katılımcılar mülakatla seçilir.
Milli Eğitim Bakanlığı 5580 sayılı kanun uyarınca katılımcıların en az ortaöğretim mezunu olmaları gerekir.
PROGRAM İÇERİĞİ
Moda, tekstil ve trend konularıyla ilgili temel kavramlar incelenir, tasarım döngüsü ve süreçleri ile ilgili altyapı kazandırılır.
- Moda Kültürü: Moda tarihi, dönemler, modanın kilit oyuncuları ve günümüz moda anlayışı
- Moda sektörünün işleyişi ve moda takvimi
- Moda haftaları ve başkentleri
- Moda Terminolojisi: Moda sektöründe kullanılan kavramlar
Bu modülde katılımcı, çizim prensiplerini öğrenir; serbest çizim ve desen çalışmaları gerçekleştirir. İnsan anatomisine ve harekete dayalı figür çizimi, farklı malzemelerle ışık, renk uyumlarını kullanma ve boyama teknikleriyle kumaş dokularının kağıda aktarılması konularında altyapı kazanır.
- Çizim alıştırmaları (figür ve desen çizimi)
- İllüstratif çizim
- Teknik çizim
- Teknik föy hazırlamak
- Model giydirme
- Koleksiyon çizimi
Bu modülde katılımcı ilham kaynakları ile tema yaratma ve tasarım fikirleri oluşturmayı kavrar. Tasarım süreçlerini desteklemek üzere araştırma yapar, bilgi ve malzeme toplayarak arşivleme yapmayı öğrenir. Oluşturulan fikirlerin sunulması ve uygulamaları konusunda yetkinlik kazanır.
- Tasarım süreci
- Lifler ve kumaşlar hakkında genel bilgi
- Farklı tumaş türleri
- Hikaye, renk ve kumaş panoları oluşturma
Bu modülde katılımcı belirlenmiş bir temadan yola çıkarak koleksiyon planlama yöntemlerini ve koleksiyon geliştirmeyi öğrenir.
- Trend araştırmaları
- Tasarım süreci geliştirme
- Hedef kitle seçimi
- Sketchbook, moodboard hazırlama
- Koleksiyon bütünlüğü oluşturma
- Tasarıma uygun kumaş ve malzeme seçimi
- Teknik uygulamalar
Katılımcı, baz kalıplar üzerinden elde kalıp teknikleri ile temel etek ve gömlek kalıbını öğrenir.
- Kalıp terimleri
- Temel etek kalıbı hazırlama
- Ölçü alma teknikleri
- Etek model uygulamaları
- Etek kalıbı üzerinde pile, pens uygulamaları
- Üst beden, kol ve temel gömlek kalıbı
- Hazır kalıp üzerinden kalıp formlarının incelenmesi
Katılımcı, temel kalıp tekniklerinden yola çıkarak kalıp kesimi ve model geliştirme prensipleri, 2 boyutlu kalıp oluşturma, prototip hazırlama, prova ve dikiş teknikleri öğrenir.
- Dikiş teknikleri
- Dikiş makinası kullanma egzersizleri
- Temel etek kalıbı kesim ve dikim teknikleri
- Fermuar takma aparatları ve dikim teknikleri
Bu modülde, moda endüstrinin işleyişi, pazarlama ilkeleri, hedef kitle analizi, konumlandırma, pazar araştırma yöntemleri, tasarım ve yönetim ekipleri koordinasyonu ile ilgili konular aktarılır.
- Pazarlamaya giriş
- Stratejik pazarlama
- SWOT analizi
- Marka bilgisi
- Marka yaratma süreçleri
- Endüstri analizi
- Tüketici analizi
Katılımcı Photoshop ve Illustrator programlarıyla, dijital ortamda tasarım yaparak çalışmalarını görsel olarak etkin bir şekilde sunmayı öğrenir. Piksel bazlı Photoshop ve vektör bazlı Illustrator programlarının kullanım ve çalışma prensiplerindeki farklılıklar göz önüne alarak her iki programa ait araçları görür. Detaylı, artistik ve teknik çizimlerin yer aldığı profesyonel çizim föyleri oluşturur.
- Tasarım ve çizim konusundaki yetkinliği bilgisayar programları ile geliştirme
- Koleksiyon teması oluşturma
- Hikaye ve renk panoları hazırlama
- Desen ve baskı çalışmaları yaratma
- Renk varyantları hazırlama
- Tasarlanmış fikri program vasıtası ile görsel olarak güçlendirmek
- Photoshop ve illustrator ile tasarım yapma ve görsel arşiv oluşturma
- Boyama ve efekt uygulamaları
- Portfolyo oluşturulması
Katılımcı en yeni simülasyon teknolojileri ile dijital, gerçeğe yakın giysi görselleştirmesi yaratan 3D moda tasarımı yapmayı öğrenir. Artistik ve teknik çizimleri tercihe göre kalıp veya bedende dijital ortamda hazırlamak, sektöre yönelik profesyonel dijital teknik çizim föyleri oluşturmak hakkında deneyim kazanır.
- CLO 3D’ye giriş;
- Sistemle tanışma
- Proje bazlı eğitim materyalleri kullanılarak 3D mantalite kazanılması
- Sanal Dikiş oluşturma ve sanal dikim teknikleri
- Sanal grafik ve aksesuar çalışmaları
- Pantone/CLO: Pantone kütüphane ile zenginleştirilmiş renk kütüphanesi oluşturma
- Tekstil yüzeyi oluşturma, geliştirme ve manipülasyonlar
- Tekstil materyalleri kullanımı, katı modelleme/mesh modelleme
- Baz kalıp üzerinden modül uygulama çalışmaları
- Modular konfigürasyon
- Avatar üzerinde ölçü değişikliği
- Animasyon arayüzü kullanımı
- Render ve ışık tasarımı
- CLO 3D Tasarım Programı kalıp ve model uygulama araçları
- Etek Kalıbı uygulamaları
- Gömlek kalıbı uygulamaları
- Avatar üzerinde etek kalıbı ve model uygulamaları
- Avatar üzerinde gömlek kalıbı ve model uygulamaları
Moda Tasarımı programının en temel öğesi olan uygulamalı eğitimin en iyi örnekleri bu projede görülür. Katılımcı bu proje sayesinde, gerçek bir tasarım brief’i ile çalışmayı ve bu süreci yönetirken nelere dikkat edilmesi gerektiğini kavrar. Tasarımdan üretim ve satışa uzanan süreci, sektör profesyonelleri ve tasarımcıların yönlendirmeleriyle deneyimleme imkânına sahip olur.
Katılımcı tasarım sürecinde Moodboard, Sketchbook, Line–up, oluşturmayı, kumaş araştırması yapmayı, oluşturmuş olduğu koleksiyondan bir outfit seçerek tasarımını 2 boyuttan 3 boyutlu hale dönüştürebilmeyi deneyimler.
Katılımcının, tamamıyla bağımsız olarak seçtiği ilham kaynaklarından yola çıkarak, tasarımlarını geliştirip realize ederek, nihai bir portfolyoya dönüştürmesini sağlar. Programın bitiminde, eğitim süresince hazırlanan proje ve final koleksiyon çalışmaları, moda endüstrisinin önde gelen marka, tasarımcı ve medya temsilcilerine bir sergiyle sunulur.
Şimdi Başvur