Moda Tasarımı Diploma Programı (1 YIL) | İstanbul Moda Akademisi
Eğitimler
 

Moda Tasarımı Diploma Programı (1 YIL)

Süre:
10 Ay (360 saat)

Gün ve Saat:
Pazartesi ve Çarşamba, 18:30-21:30, Cumartesi  10:00-17:00

Başlangıç Tarihi:
27 Eylül 2021

Program Dili:
Türkçe

Detaylı bilgi için:
0212 219 41 41 (Dahili: 1114 ve 1217)

Moda tasarımın tüm süreçlerini içeren temel düzeydeki bu program, 1 yılda moda tasarımcısı olmanızı sağlayan tüm imkanları size sunmaktadır. Bu programla kendi mini koleksiyonunuzu oluşturacak, çeşitli araştırma metotları öğrenecek, moda endüstrisindeki gelişmeleri takip ederek koleksiyon sektör ilişkilendirmesi hakkında da fikir sahibi olacaksınız. 

  • Teorik ve uygulamalı olarak çizim tekniklerini öğrenecek,
  • Tasarım geliştirme ve uygulama, koleksiyon planlama ve geliştirme metotları hakkında bilgi sahibi olacak,
  • Moda pazarlaması hakkında altyapı kazanacak,
  • Photoshop ve Illustrator program bilgisi ve uygulama becerisi kazanacak,
  • CLO 3D tasarım programının teorik altyapısını öğrenecek ve uygulama tekniklerini kullanarak beceri kazanacak,
  • Drapaj, kalıp ve dikim teknikleri uygulamaları hakkında temel bilgi sahibi olacak,
  • Tasarlayacağınız tasarımcı projesiyle gerçek bir tasarımcı gözüyle tasarım yapabilme kabiliyeti kazanacak, 
  • İlk mini koleksiyonunuzu oluşturacak,
  • Sektöre dair geniş bir iletişim ağı oluşturabileceksiniz.
  • Moda tasarımı alanında tecrübesi olmayıp, kendi markasını kurmak isteyenler, 
  • Kurumsal bir firmada tasarım departmanında çalışmak isteyenler,
  • Moda ve tekstil sektöründe çalışmakta olup, moda tasarımı alanında uzmanlaşmak isteyenler.
  • Moda Tasarımcısı
  • Tasarımcı asistanı
  • Stilist

PROGRAM İÇERİĞİ

Moda Genel Kültürü

Moda, tekstil ve trend temel kavramları incelenir, tasarım döngüsü ve süreçleri ile ilgili altyapı kazandırılır.

  • Moda Kültürü: Moda tarihi, dönemler, modanın kilit oyuncuları ve günümüz moda anlayışı
  • Moda sektörünün işleyişi ve moda takvimi
  • Moda haftaları ve başkentleri
  • Moda terminolojisi: Moda sektöründe kullanılan kavramlar

Bu modülde katılımcı, çizim prensiplerini öğrenir; serbest çizim ve desen çalışmaları gerçekleştirir. İnsan anatomisine ve harekete dayalı figür çizimi, farklı malzemelerle ışık, renk uyumlarını kullanma ve boyama teknikleriyle kumaş dokularının kağıda aktarılması konularında altyapı kazanır.

  • Çizim alıştırmaları (figür ve desen çizimi)
  • İllustratif çizim
  • Teknik çizim
  • Teknik föy hazırlamak
  • Model giydirme 
  • Koleksiyon çizimi
Tasarım Geliştirme ve Uygulama

Bu modülde katılımcı ilham kaynakları ile tema yaratma ve tasarım fikirleri oluşturmayı kavrar. Tasarım süreçlerini desteklemek üzere araştırma yapar, bilgi ve malzeme toplayarak arşivleme yapmayı öğrenir. Oluşturulan fikirlerin sunulması ve uygulamaları konusunda yetkinlik kazanır.

  • Tasarım süreci
  • Lifler ve kumaşlar hakkında genel bilgi
  • Farklı kumaş türleri
  • Hikaye, renk, kumaş panoları oluşturma
Koleksiyon Planlama ve Geliştirme

Bu modülde katılımcı belirlenmiş bir temadan yola çıkarak koleksiyon planlama yöntemlerini ve koleksiyon geliştirmeyi öğrenir.

  • Trend araştırmaları
  • Tasarım süreci geliştirme
  • Hedef kitle seçimi
  • Sketchbook, moodboard hazırlama
  • Koleksiyon bütünlüğü oluşturma
  • Tasarıma uygun kumaş ve malzeme seçimi
  • Teknik uygulamalar
Etek Projesi

Katılımcı, drapaj ve elde kalıp teknikleri ile 3 boyutlu ürün hazırlama sürecini deneyimler. Clo 3D tasarım programı ile 3 boyutlu çalışmaları dijital ortamda tasarlamayı öğrenir.

  • Kalıp hazırlama teknikleri
  • Ölçü alma teknikleri
  • Temel kalıp hazırlama
  • Form oluşturma, drapaj çalışmaları ve ürün geliştirme
  • Manken üzerinde 3 boyutlu drapaj çalışmaları
  • Etek model uygulamaları
  • Clo 3d tasarım programı kalıp ve model uygulama araçları
  • Avatar üzerinde etek kalıbı ve model uygulamaları
Kalıp ve Dikiş Teknikleri

Katılımcı, temel kalıp tekniklerinden yola çıkarak kalıp kesimi ve model geliştirme prensipleri, 2 boyutlu kalıp oluşturma, prototip hazırlama, prova ve dikiş teknikleri öğrenir.

  • Kalıp uygulama
  • Üst beden, kol ve temel gömlek kalıbı
  • Etek kalıbı üzerinde pile ve pens uygulamaları
  • Dikiş teknikleri 
  • Dikiş makinası kullanma egzersizleri
  • Temel etek kalıbı kesim ve dikim teknikleri
  • Fermuar takma aparatları ve dikim teknikleri
Moda Pazarlaması

Bu modülde, moda endüstrinin işleyişi, pazarlama ilkeleri, hedef kitle analizi, konumlandırma, pazar araştırma yöntemleri, tasarım ve yönetim ekipleri koordinasyonu ile ilgili konular aktarılır.

  • Pazarlamaya giriş 
  • Stratejik pazarlama
  • SWOT analizi
  • Marka bilgisi
  • Endüstri analizi 
  • Tüketici analizi
Photoshop ve Illustrator

Katılımcı Photoshop ve Illustrator programlarıyla, dijital ortamda tasarım yaparak çalışmalarını görsel olarak etkin bir şekilde sunmayı öğrenir. Piksel bazlı Photoshop ve vektör bazlı Illustrator programlarının kullanım ve çalışma prensiplerindeki farklılıklar göz önüne alarak her iki programa ait araçları görür. Detaylı, artistik ve teknik çizimlerin yer aldığı profesyonel çizim föyleri oluşturur.

  • Tasarım ve çizim konusundaki yetkinliği bilgisayar programları ile geliştirme
  • Koleksiyon teması oluşturma
  • Hikaye ve renk panoları hazırlama
  • Desen ve baskı çalışmaları yaratma
  • Renk varyantları hazırlama
  • Tasarlanmış fikri program vasıtası ile görsel olarak güçlendirmek
  • Photoshop ve Illustrator ile tasarım yapma ve görsel arşiv oluşturma
  • Boyama ve efekt uygulamaları
  • Portfolyo oluşturulması
Clo 3D Tasarım Programı

Katılımcı en yeni simülasyon teknolojileri ile dijital, gerçeğe yakın giysi görselleştirmesi yaratan 3D moda tasarımı yapmayı öğrenir. Artistik ve teknik çizimleri tercihe göre kalıp veya bedende dijital ortamda hazırlamak, sektöre yönelik profesyonel dijital teknik çizim föyleri oluşturmak hakkında deneyim kazanır.

  • CLO 3D’ye giriş
  • Sistemle tanışma
  • Proje bazlı eğitim materyalleri kullanılarak 3D mantalite kazanılması
  • Sanal dikiş oluşturma ve sanal dikim teknikleri
  • Sanal grafik ve aksesuar çalışmaları
  • Pantone/CLO: Pantone kütüphane ile zenginleştirilmiş renk kütüphanesi oluşturma
  • Tekstil yüzeyi oluşturma, geliştirme ve manipülasyonlar
  • Tekstil materyalleri kullanımı, katı modelleme/mesh modelleme
  • Sınırsız varyant seçenekleri
  • Modular konfigürasyon
  • Avatar üzerinde ölçü değişikliği
  • Animasyon arayüzü kullanımı
  • Render ve ışık tasarımı
Final Projesi

Moda Tasarımı programının en temel öğesi olan uygulamalı eğitimin en iyi örnekleri bu projede görülür. Katılımcı bu proje sayesinde, gerçek bir tasarım brief’i ile çalışmayı ve bu süreci yönetirken nelere dikkat edilmesi gerektiğini kavrar. 

Katılımcı tasarım sürecinde Moodboard, Sketchbook, Line–up oluşturmayı, kumaş araştırması yapmayı, oluşturmuş olduğu koleksiyonda, bir tasarımı 2 boyuttan 3 boyuta dönüştürebilmeyi deneyimler.

Final Koleksiyonu ve Portfolyo

Katılımcının, tamamıyla bağımsız olarak seçtiği ilham kaynaklarından yola çıkarak, tasarımlarını geliştirip realize ederek, nihai bir portfolyoya dönüştürmesini sağlar. Programın bitiminde, eğitim süresince hazırlanan proje ve final koleksiyon çalışmaları, moda endüstrisinin önde gelen marka, tasarımcı ve medya temsilcilerine bir sergiyle sunulur.

 

İMA Eğitimlerine Başvurmak için Formumuzu Doldurun...