Moda Tasarımı Diploma Programı

NEW GEN 2016
NEW GEN 2015

Güz Dönemi
Süre
2 yıl (360 saat)

Gün ve Saat
Pazartesi ve Çarşamba 18.30 – 21.30 veya
Salı ve Perşembe 18.30 – 21.30
veya
Cumartesi 10.00 – 17.00
(Hafta içi ve hafta sonu olmak üzere farklı gün ve saat seçenekleri bulunmaktadır.)

Başlangıç Tarihi
7 Ekim 2017
21 Ekim 2017

Program Dili
Türkçe

Detaylı bilgi için:
0212 219 41 41 (1219 – 1216)

Başvuru
Katılımcılar mülakatla seçilir.
Milli Eğitim Bakanlığı 5580 sayılı kanun uyarınca katılımcıların en az ortaöğretim mezunu olmaları gerekir.

İMA 2014 Mezuniyet Sergisi Kataloğunu indirmek için tıklayınız.

Program Kapsamında yapılan projeler için tıklayınız.

PROGRAMA BAŞVUR

PROGRAM İÇERİĞİ

EĞİTMENLERLE TANIŞIN

MEZUN


Bağlantılı eğitimler için tıklayınız.

Koton Ole Proje Sunumu
2015 Mezuniyet Kataloğu Backstage Çekimi

Moda tasarımı üzerine kapsamlı bir eğitim alma ve tasarımlarınızı podyumda görme şansı yakalayın!

Moda tasarımının tüm süreçlerini içeren temel düzeydeki bu program, görsel becerilerinizi teknolojiyle birleştirerek geliştirmenizi sağlayacak; öğreneceğiniz çeşitli araştırma metotları ile moda endüstrisindeki gelişmeleri takip edecek ve koleksiyon sektör ilişkilendirmesi hakkında fikir sahibi olacaksınız.

Programın ilk yılında, moda tasarımının altyapısını oluşturmak üzere teknik çalışmalara yoğunlaşarak dönem içinde gerçekleştirilen tasarım dersleri ile çizim, illüstrasyon, teknik çizim, Photoshop/Illustrator, kalıp ve uygulama tekniklerinin yer aldığı projelerle becerilerinizi arttıracaksınız. İkinci yılda sektörden bir tasarımcı eşliğinde ‘Tasarımcı Projesi’ ve bir marka işbirliğinde ‘Endüstri Projesi’ gerçekleştirerek, yaratıcı bir görüşle tasarım yapmanın yanı sıra bir marka altında tasarım yapma prensiplerini öğreneceksiniz. Bu sayede, projelerde profesyonellerle çalışma şansına sahip olurken, sektörden gelen eğitmenler ve marka yetkilileri sayesinde sektör ile güçlü bir bağ oluşturarak moda endüstrisindeki son gelişmelere hakim olacaksınız.

Program sonunda mini bir koleksiyon hazırlayarak profesyonel bir portfolyaya sahip olacak, koleksiyonunuzu İstanbul Moda Hasftası'nda NEW GEN Defilesi ile sektöre sunacaksınız. 

BU PROGRAMI TAMAMLADIĞINIZDA;

  • Teorik ve uygulamalı olarak çizim tekniklerini öğrenecek,
  • Tasarım geliştirme ve uygulama, koleksiyon planlama ve geliştirme metotları hakkında bilgi sahibi olacak,
  • Drapaj, kalıp ve dikim teknikleri uygulamalarına hakim olacak,
  • Moda pazarlaması hakkında altyapı kazanacak,
  • Photoshop ve Illustrator program bilgisi ve uygulama becerisi kazanacak,
  • Tasarlayacağınız endüstri projesiyle gerçek bir marka altında kurumsal tasarımcı olma deneyimi yaşayacak,
  • Tasarlayacağınız tasarımcı projesiyle gerçek bir tasarımcı gözüyle tasarım yapabilme kabiliyeti kazanacak,
  • Kendi ilk mini koleksiyonunuzu oluşturacaksınız,
  • Sektöre dair geniş bir iletişim ağı oluşturabileceksiniz.

PROGRAMA KİMLER KATILABİLİR?

  • Moda tasarımı alanında tecrübesi olmayan ve kendini bu alanda geliştirmek isteyenler,
  • Kendi markasını kurmak isteyenler,
  • Kurumsal bir firmada Moda Tasarımcısı olarak çalışmak isteyenler,
  • Moda ve tekstil sektöründe çalışan ve moda tasarımı alanında uzmanlaşmak isteyenler.

KARİYER OLANAKLARI:

  • Moda Tasarımcısı
  • Modelist
  • Stilist

 

 

 

 

 

 



PROGRAM İÇERİĞİ 

Moda Genel Kültürü: Modanın tarihi ve bugünü ele alınır. Moda endüstrisinde bulunan önemli moda merkezleri, markalar, etkinlikler ve moda alanında etkin kişilerin bilgileri aktarılır. Moda, tekstil ve trend kavramları incelenir, tasarım döngüsü ve süreçleri ile ilgili altyapı kazandırılır.

  • Moda Kültürü: Moda tarihi, dönemler, modanın kilit oyuncuları ve günümüz modası
  • Moda Sektörünün İşleyişi ve Moda Takvimi
  • Moda Haftaları ve Başkentleri
  • Moda Terminolojisi: Moda sektöründe kullanılan kavramlar

Çizim Teknikleri: Bu modülde katılımcı, çizim prensiplerini öğrenir; serbest çizim ve desen çalışmaları gerçekleştirir. İnsan anatomisine ve harekete dayalı figür çizimi, farklı malzemelerle ışık, renk uyumlarını kullanma ve boyama teknikleriyle kumaş dokularının kağıda aktarılması konularında altyapı kazanır.

  • Çizim Alıştırmaları (figür ve desen çizimi)
  • İllüstratif Çizim
  • Teknik Çizim
  • Teknik Föy Hazırlamak
  • Model Giydirme
  • Koleksiyon Çizimi

Tasarım Geliştirme ve Uygulama: Bu modülde katılımcı ilham kaynakları ile tema yaratma ve tasarım fikirleri oluşturmayı kavrar. Tasarım süreçlerini desteklemek üzere araştırma yapar, bilgi ve malzeme toplayarak arşivleme yapmayı öğrenir. Oluşturulan fikirlerin sunulması ve uygulamaları konusunda yetkinlik kazanır.

  • Tasarım Süreci
  • Lifler ve Kumaşlar Hakkında Genel Bilgi
  • Farklı Kumaş Türleri
  • Görsel Günlük Tutulması
  • Hikaye ve Renk Panoları Oluşturma

Koleksiyon Planlama ve Geliştirme: Bu modülde katılımcı belirlenmiş bir temadan yola çıkarak koleksiyon planlama yöntemlerini ve koleksiyon geliştirmeyi öğrenir.

  • Trend Araştırmaları
  • Tasarım Süreci Geliştirme
  • Hedef Kitle Seçimi
  • Sketchbook, Moodboard Hazırlama
  • Koleksiyon Bütünlüğü Oluşturma
  • Tasarıma Uygun Kumaş ve Malzeme Seçimi
  • Üretim ve Teknik Uygulama

Drapaj Teknikleri: Katılımcı, temel drapaj tekniklerini kullanarak yaratıcı model geliştirmeyi ve 3 boyutlu çalışmaları kullanmayı öğrenir. 

  • Drapaj teknikleri
  • 2 Boyutlu Bir Fikri 3 Boyuta Aktarma
  • Yaratıcı Model Geliştirme
  • Tasarıma Uygun Kumaş ve Malzeme Seçimi
  • Üretim ve Teknik Uygulama

Kalıp ve Dikiş Teknikleri: Katılımcı, temel kalıp tekniklerinden yola çıkarak kalıp kesimi ve model geliştirme prensipleri, 2 boyutlu kalıp oluşturma, prototip hazırlama, prova ve dikiş teknikleri öğrenir.

  • Kalıp Uygulama
  • Temel Etek Kalıbı
  • Etek Kalıbı Üzerinde Pile, Büzgü, Pens Uygulamaları
  • Dikiş Teknikleri
  • Dikiş Makinası Kullanma Egzersizleri
  • Temel Etek Kalıbı Kesim ve Dikim Teknikleri
  • Fermuar Takma Aparatları ve Dikim Teknikleri

Moda Pazarlaması: Bu modülde, moda endüstrinin işleyişi, pazarlama ilkeleri, hedef kitle analizi, konumlandırma, pazar araştırma yöntemleri, tasarım ve yönetim ekipleri koordinasyonu ile ilgili konular aktarılır.

  • Pazarlamaya Giriş
  • Stratejik Pazarlama
  • SWOT Analizi
  • Marka Bilgisi
  • Marka Yaratma Süreçleri
  • Endüstri Analizi
  • Tüketici Analizi

Photoshop ve Illustrator: Katılımcı Photoshop ve Illustrator programlarıyla, dijital ortamda tasarım yaparak çalışmalarını görsel olarak etkin bir şekilde sunmayı öğrenir. Piksel bazlı Photoshop ve vektör bazlı Illustrator programlarının kullanım ve çalışma prensiplerindeki farklılıklar göz önüne alarak her iki programa ait araçları görür. Detaylı, artistik ve teknik çizimlerin yer aldığı profesyonel çizim föyleri oluşturur.

  • Tasarım ve çizim konusundaki yetkinliği bilgisayar programları ile geliştirme
  • Koleksiyon Teması Oluşturma
  • Hikaye ve Renk Panoları Hazırlama
  • Desen/ Baskı Çalışmaları
  • Renk Varyantları Hazırlama
  • Tasarlanmış Fikri Program Vasıtası ile Görsel Olarak Güçlendirmek
  • Photoshop ve Illustrator ile Tasarım Yapma ve Görsel Arşiv Oluşturma
  • Boyama ve Efekt Uygulamaları
  • Portfolyo Oluşturulması

Tasarımcı ve Endüstri Projeleri: Moda Tasarımı programının en temel öğesi olan uygulamalı eğitimin en iyi örnekleri bu projelerde görülür. Katılımcı bu projeler sayesinde, gerçek bir tasarım brief’i ile çalışmayı ve bu süreci yönetirken nelere dikkat edilmesi gerektiğini kavrar. Moda endüstrisine hem serbest bir tasarımcı, hem de bir markanın tasarımcısı olarak bakabilmeyi öğrenir. Tasarımdan üretim ve satışa uzanan süreci, sektör profesyonelleri ve tasarımcıların yönlendirmeleriyle deneyimleme imkânına sahip olur. Bir markaya tasarım yapmanın prensiplerini, renk ve form kullanımlarını, hedef pazar ve müşteriye yönelik koleksiyon çalışmanın kurallarını öğrenir.

  • Endüstri Projesi: Marka tasarımcısı olmayı deneyimlemek üzere gerçekleştirilir. Katılımcı pazar araştırması ve marka kimliğine paralel ürün planlama ve tasarım geliştirme sürecini deneyimler.
  • Tasarımcı Projesi: Bağımsız tasarımcı olmayı deneyimlemek üzere gerçekleştirilir. Katılımcı tasarım sürecinde bir dizi çizim, örnekler, denemeler yaparak bir fikrin 2 boyuttan 3 boyutlu hale dönüştürebilmeyi deneyimler.

Final Koleksiyonu ve Portfolyo: Katılımcının, tamamıyla bağımsız olarak seçtiği ilham kaynaklarından yola çıkarak, tasarımlarını geliştirip realize ederek, nihai bir portfolyoya dönüştürmesini sağlar. Programın bitiminde, eğitim süresince hazırlanan proje ve final koleksiyon çalışmaları, moda endüstrisinin önde gelen firma, tasarımcı ve medya temsilcilerine bir sergiyle sunulur.